創作旅程上，最讓人感到焦慮不安的癥結點——如何駕馭其他 ...

如何駕馭其他藝術家的影響，是大多數人在尋找創作靈魂的旅程上，感到焦慮不安的癥結點。

會有這樣的問題是因為，在不受其他藝術家影響的狀況下， ... 集團資訊 關於我們 集團介紹 我們的團隊 旗下媒體 關鍵評論網 everylittled. INSIDE 運動視界 Cool3c 電影神搜 未來大人物 歐搜哇 商益 旗下節目 多元服務 Ad2 Taketla拿票趣 關鍵議題研究中心 Cr.ED ShareParty 達思智能科技 士奇傳播 與我們合作 內容行銷與廣告業務 異業合作 原創內容暨內容媒體業者合作 加入我們 新聞中心 正/簡 FEATURE RoomTour #帶我開房間 動漫宅DJ——安豬的收藏天堂 Details 細節二三事 &Stories 生活選文 Column {現正輸入中...} Style時裝 TV&Movie影視 Appetite吃喝 Design設計 Travel旅行 Music音樂 Art藝術 Gadget物件 Subscribe.訂閱電子信 生活藏在細節裡，每週五的主編手札。

確認 關於我們 Facebook Instagram RSS Contact PhotoCredit:iStock 如何駕馭其他藝術家的影響，是大多數人在尋找創作靈魂的旅程上，感到焦慮不安的癥結點。

會有這樣的問題是因為，在不受其他藝術家影響的狀況下，你其實會找不到屬於自己的創作靈魂。

文字：麗莎．康頓｜翻譯：官妍廷「青澀的詩人模仿；成熟的詩人拾人牙慧；彆腳的詩人玷汙了模仿對象，而優秀的詩人則讓他們致敬的對象更加美妙，或至少讓讀者耳目一新。

優秀詩人將拾來的文句融會貫通出一個獨一無二、不同於以往的作品。

」——T．S．艾略特 模仿你可能偶爾會思索關於存在的問題，「我確實找到自己的藝術家靈魂了嗎？」但大多數的日子裡，你煩惱的可能是更為實際的技術性問題，每天面對自己的作品，最常問自己的兩個問題莫過於「我的作品特別嗎？」、「我要如何才能成為出色的藝術家？」如何駕馭其他藝術家的影響，是大多數人在尋找創作靈魂的旅程上，感到焦慮不安的癥結點。

會有這樣的問題是因為，在不受其他藝術家影響的狀況下，你其實會找不到屬於自己的創作靈魂。

只有少數不太和外界聯繫，或不上網的非主流藝術家才有可能不受其他藝術家影響，但這幾乎是天方夜譚。

所以，第一個心態上的轉變，就是要把這些影響視為正面且有幫助的事物，而不是需要避之唯恐不及的可怕東西。

PhotoCredit:iStock外界的影響是進步和成長的關鍵，往往也是我們開始創作的契機。

其中關鍵在於，我們要如何看待這樣的影響。

抄襲其他藝術家作品，並當成自己的創作販售，不僅不道德，更是犯法的行為。

但換句話說，若是受到其他藝術家的影響，再善用這些影響來發展自己的創作觀點，這樣的作法相當合理，也是健康正向的創作發展。

無所不在的影響正因為藝術無所不在，所以在不受其他藝術家影響的狀況下，就發展不出自己的創作靈魂。

放眼望去，從廣告看版、T恤、球鞋到雜誌封面，甚或社群媒體到新聞和社論文章的插圖藝術等等，藝術創作不僅遍布網路，更是隨處可見、無所不在。

不管我們去到哪裡，即便我們沒有刻意要刺激視覺感官，我們簡簡單單就能看到在世或已離世藝術家的作品。

我們在學校和書上學到關於藝術家和藝術風格的知識，在Instagram上瀏覽藝術家的貼文，也在Pinterest上搜尋藝術家的創作以獲得靈感。

我們的腦袋很快地處理我們所接受的影像，並把這些影像歸類成「我喜歡這個」或「那個好難看啊」、「這我滿有感覺的」、或是「嘖，看起來好無聊。

」 我們想要效仿那些啟發我們的人，但同時也想要保有作品的原創性。

這個時候，就必須在外界的影響和原創性中謹慎取得平衡。

我曾在序章中提到，我們可能終其一生都要面對標新立異或隨順潮流的選擇焦慮。

看過更多藝術作品時，我們又會一次一次因為新的影響而進入同樣的循環。

所以，劃清楚外界影響和模仿之間的界線非常重要，我們的目標應該始終是盡可能地建立自己的風格。

PhotoCredit:iStock沒有什麼是百分百原創的藝術家及作家奧斯丁．克萊昂（AustinKleon）曾出版《像藝術家一樣抄襲》（StealLikeanArtists），他在書中強調沒有任何創作是百分百原創的。

「好的藝術家會理解，所有的創意工作不可能平白出現，而都是建立在前人的創作基礎上才得以產生。

」他說得沒錯，所有的創作幾乎都是從過去的事物獲得靈感。

當然，我們可以創造新的東西，但仍需仰賴前人的聰明才智。

這個想法可能會讓你有些抓狂，搔著頭問，「如果世上沒有百分之百的原創作品，那我究竟要如何找到自己的創作觀點？」不過，我希望當你讀到這裡時，會覺得稍微放鬆一點，認清原創性這個概念其實並不存在，這樣想的話，可能會減輕你追求原創性的壓力。

不過幸運的是，還是有方法能讓我們有意識地駕馭這些影響，能夠永遠避免抄襲的嫌疑。

最重要的是要趕快放下你不會受任何事情影響的想法，沒有人可以不受影響的。

而好好瞭解影響你的事物，就是駕馭他們的第一步！PhotoCredit:iStock駕馭影響來源的策略＊深入瞭解影響你的人事物，並且衷心禮敬。

向他們答禮致謝，寫下對他們的感謝，並閱讀和他們有關的文章報導。

列出想問的問題（即便影響你的人已經不在世界上），也想像他們會如何回答你。

當你看到喜歡的作品，先不要急著把圖片抓進你的靈感蒐集簿裡，先找出創作者，再讀一讀藝術家的背景故事，研究他們是如何找到靈感，又是什麼動力驅使他們創作，也找出影響他們的事物。

啟發你的作品，也是其他人創意發展歷程的一環，請試著開始理解你所喜愛的作品和其創作者之間的關係。

＊如果需要的話，就模仿其他藝術家，再看看這樣做會有什麼變化。

別擔心，這不會有問題，你就試試看吧！有時候模仿也是個增進技巧或練習喜歡風格的好方法。

但當你作品的靈感明顯受到某個藝術家的啟發時，請務必心懷感激，並且謹記這都要歸功於你所致敬的藝術家。

而在專業創作和付費委託創作時，把模仿之作當成是自己的原創作品的情況則完全是大禁忌。

＊把你所受到的影響都蒐集起來，並盡可能找機會使用。

當你受到愈多影響，你就會有更多的排列組合，特定的人事物在你身上的影子也會愈來愈淡。

如果你主要只受到某個藝術家影響時，就較有可能是在模仿那位藝術家而已。

但當你在作品中活用許多影響你的創作元素，這就是元素的混搭使用，你創作出的也會是全新的作品。

你只被一個藝術家影響嗎？那就多看看吧！你只受到某種風格或流派的影響嗎？那就深入研究這個風格或流派，尋找其他有可能啟發你的藝術家，也盡可能蒐集這些創作靈感所需的元素，直到你都吸收了為止。

PhotoCredit:iStock＊在紙上列下影響你的藝術家，以及他們作品中你所喜愛的部分。

每一次你從影響你的藝術家汲取靈感，並創作成作品時，都要認知到這些影響。

你要不斷記下你想要模仿的藝術家名單，同時也羅列出這些藝術家身上你所崇拜的特點。

是因為喜歡他們的用色嗎？他們又是如何描繪人形？還是你喜歡他們使用的線條筆觸，或是他們創作出來的圖形呢？接下來，要有意識地將這些影響你的元素轉移到你的作品中。

你要隨時問自己，「我要如何把這些影響，轉換成我自己的東西呢？我要怎麼玩出新花樣呢？」如果你才剛開始踏上創作之路，並確信自己還沒有受其他藝術家影響，那我強烈建議你要溯源自己的創作，並著手列下你自己的靈感所在。

你的靈感是不是來自某種藝術或文化風格？有哪些藝術家也屬於這些風格呢？你要記得，被其他藝術家影響並不是丟臉的事情！馬諦斯就曾受到其他藝術家的影響，安迪．沃荷也是，我也不例外，你當然也一樣，你身上一定有其他藝術家的影子。

＊跟隨你的直覺。

當你在模仿其他藝術家，並且把這當作是自己的風格時，是不是覺得惴惴不安？有沒有可能已經有人已經看出，你的作品一直以來都和另一位藝術家的作品高度雷同？聽好，在你下次展出作品前，先把他們加以創作，加上更多屬於你自己的元素，或受其他藝術家影響的風格。

改變一下作品的形狀或顏色、筆觸線條等。

請你繼續創作這件作品，直到它看起來像一件全新的創作為止。

PhotoCredit:iStock＊花點時間遠離網路和書本。

如果在開始創作前，習慣依賴大量的參考或從其他地方尋找靈感，那你試著花一整個禮拜（或更長的時間！）練習不要參考其他作品，直接創作。

完完全全離開網路和那些你用來汲取靈感的書籍或雜誌。

觀察一下你作品的變化，你的風格又有怎樣的演變。

＊研究古典藝術風格或古典時期的藝術創作，並從中尋找靈感。

仔細欣賞中世紀藝術、文藝復興藝術和十九世紀以來的民俗藝術，而不是參考當代藝術或你在社交媒體上喜歡的藝術家。

研究古代中國、埃及或墨西哥藝術，或你自身文化的遺產。

深入探究全世界幾個世紀以來的藝術創作，這將會為你開啟新的方向，讓你對於圖案、用色、象徵性和主題也會有全新的想法。

同場加映品味的學習，與其說是建立在選擇，不如說是在拒絕之上「設計費是這兩隻雞一輩子生的蛋！」讓養雞場起死回生的品牌設計魏斯安德森的廣告公式：明星演員＋知名攝影指導＋魏氏影像風格本文摘錄自《找到你的藝術家靈魂：啟動你創造性魔法的實用指南》，典藏藝術出版＊透過以上連結購書，《關鍵評論網》由此所得將全數捐贈兒福聯盟。

書籍介紹集藝術家、插畫家、教師和暢銷書作者於一身的麗莎．康頓現身說法，以她的專業知識讓這個多元主題更為豐富。

本書採訪多位知名的藝術家和插畫家，不藏私分享創作者心法：理解擁有藝術觀點的意涵及其重要性確立並培養個人獨特視覺形象檢視你所受到的各種影響，並區別你的創作和你所欣賞喜愛的藝術家作品克服對能力不足及失敗的恐懼維持創作習慣，讓你的風格觀點持續發展茁壯責任編輯：古家萱核稿編輯：楊士範 Tags： 找到你的藝術家靈魂 藝術家 設計師 創作靈感 Share Share 精選書摘 TNL精選書籍，讓你站上文字巨人的肩膀，遠眺世界。

更多此作者文章 PhotoCredit：TNLBrandStudio 熱愛音樂的設計師林波經常以歌曲為靈感，為不同產品畫下生動的Logo或包裝。

林波自己的插畫又像哪一首歌呢？這次我們和他聊創作、聊音樂，也請他分享平時打造畫面goodvibes的PS與AI祕技！ 定睛細看林波的作品，很難不被他的幽默與奇想打中：鯨魚背上的女人飄逸著長髮、有人在老虎的嘴裡衝浪、牛仔對幽浮上的外星人說別帶走我的馬！設計師林波畫下腦裡奔放的想像，也跟觀眾分享他的生活哲學，靜下心聆聽自己內在的聲音。

跳躍！鮭魚般的活力與自在原先在台灣從事設計工作的林波，幾年前給自己一段時間到澳洲轉換心境，「工作休假時間很無聊，住在偏僻鄉下沒什麼娛樂，上網甚至還要去速食店連Wi-fi！」那段日子他在工作之餘，開始以SalmoWorks為名發表插畫作品，也承接一些設計案，他笑說大家都是去澳洲賺錢，自己帶回來的錢比帶去的還少，不過也意外開啟了新的人生篇章。

Salmo取自他喜愛的鮭魚（salmon），這個字根有「跳躍」的意思，就如同他的畫作中充滿了如鮭魚迴游般的生氣。

作品中常出現的曠野、海洋、星辰等大自然元素，讓人聯想到澳洲的開闊自在，不過林波說自己的靈感來源常常是音樂，「我都會請客戶提供一兩首貼近他們品牌氣質的歌，然後一邊聽一邊做設計」。

在Instagram查看這則貼文salmo（@salmo.works）分享的貼文☞靈光一閃，立馬用Photoshopipad畫下來！PS+AI是最好的繪圖夥伴從小喜歡畫畫的林波，大學分發到美術相關科系，當年看著同學們都在用Adobe軟體，而自己「大一還在用小畫家做作業！」，那門課被當掉之後只好慢慢摸索，自學了Photosop和Illustrator就一路用到現在。

林波習慣手繪畫出畫面構圖，再使用Adobe軟體做精細的完稿。

手繪固然有相當特殊的手感，但隨著技術發展愈來愈成熟，電繪也能模擬許多筆觸，而且修改、上色、設定輸出都更方便。

「以印刷來說，圖檔邊緣需要比較明確，我會用Illustrator製圖；要製作暈染或其他質感，就會用PS筆刷來完成。

」這些是林波平時搭配Adobe兩個軟體的分工。

靈魂也需要補充能量回台灣後林波持續他的創作和事業，合作的對象橫跨戶外用品、餐飲旅宿、服飾美妝、樂團周邊等不同領域，透過他的設計讓這些品牌的形象變得更鮮明。

「雖然很多客戶是戶外運動品牌像衝浪、露營等等，那些活動我平常都沒有參加。

」林波自稱是「一個indoor咖」，除了畫畫也常宅在家研究瑜珈冥想與神秘事物。

大家平常會想到要用這些產品來維持身體的機能，但可能會不小心忽略掉，靈魂也需要補充能量。

林波分享他最鍾愛的一首、也是最能代表SalmoWorks歌，是TheCaveSingers的〈DancingonOurGraves〉，歌詞中唱道「在我的墳上跳舞吧，我們無所畏懼」，如同他的畫也帶有某種魔力，讓人直視自己的內心。

在Instagram查看這則貼文salmo（@salmo.works）分享的貼文☞你也是indoor咖嗎？讓Adobe陪你宅家畫畫！用PS+AI讓畫面充滿goodvibesPhotoshop和Illustrator是林波在工作和創作上都不可或缺的工具，PS與AI各自的特性幫助他在作品的不同階段實現最好的效果。

究竟要怎麼讓畫面充滿goodvibes呢？林波首次公開了他最常使用的PS+AI技巧，不妨下載Photoshop與Illustrator跟著設計師一起動手畫，給自己一個滋養心靈的放鬆時光。

「我今天想示範的是結合AI和PS做出類似網版印刷的效果。

在紙張或平板上手繪完之後翻拍或掃描成圖檔，我會在Illustrator裡開一個圖層，用鋼筆工具精準描出圖片線條和色塊，如果是比較簡單的圖片可以用『即時描圖』讓AI幫你描出邊框。

描好之後我會將顏色分層，先全選所有物件，用『路徑管理員』的『剪裁覆蓋範圍』。

假如要選某一個顏色，點工具列『選取』選單中的『相同』填色顏色，就可以選到整塊相同顏色的物件，多操作幾次之後，就能把所有顏色都分成不同圖層了！其中米色的部分我想用其他質感替換所以先刪除。

這時候我會在Photoshop開一個新檔案，用牛皮紙的圖檔當作底圖。

圖片從AI貼上之前要用『粗糙效果』處理一些邊緣，模擬紙張印刷的感覺。

PhotoCredit：TNLBrandStudio接著依照各個顏色的圖層拉進PS，不過從AI直接拉進來的會是『智慧型物件』，記得先將它們點陣化才能做一些效果。

接下來步驟都是PS的功能，我會先用『色彩增值』讓圖層顏色跟牛皮紙底圖融合，然後再細調色階與透明度，讓畫面看起來比較自然。

再來用橡皮擦，選擇比較粗糙的筆刷，流量調小、不透明度調低，在畫面上擦出印刷質感，每一個顏色的圖層都要做。

然後我會用『濾鏡效果』加入雜訊，一直嘗試出最好的效果。

網版印刷對位不會那麼精準，所以圖層之間可以稍微做一些錯位。

最後加入一些事先找好的污點素材，直接將他們拉到PS裡，旋轉、縮放到想要的位置就完成了。

」林波特別提醒大家，畫好別忘了存檔呀！☞logo設計、卡片設計、雜誌排版，通通都在Adobe！PhotoCredit：Salmo看完林波的示範是不是也想來試試看呢？現在就訂閱AdobeCreativeCloud，用PS和AI做出屬於你的goodvibes！ Tags： Adobe photoshop Illustrator PS AI 修圖軟體 電繪 包裝設計 Logo Salmo 設計 林波 商業設計 Share Share 生活特務 生活特務為合作品牌與eld讀者溝通品牌形象及表達企業社會責任的內容專區，內容全部由合作品牌提供或由業務部品牌內容團隊製作。

更多此作者文章 04Sep,2021 eldeditor reSync:Love 窺探藝術家眼中「愛」的模樣：台灣首檔線上NFT展「reSync：Love」登場 24Mar,2018 佐餐文字 BreakfastforTaiwanese 獨步全球的台式早餐：餐桌上的台灣蛋餅演化史 28Dec,2018 精選轉載 UglyBeauty 「在最糟糕的狀態，我們才能夠學習」或許理科太太與蔡依林，都給了這世代一個答案 07Feb,2020 Kaiak城市美學新態度 50ColorsofSeas 熱愛藍色可以到什麼程度？這位法國藝術家造訪各地，採集了50種海洋的藍 29Oct,2019 Bella儂儂 ShiotaChiharu 日本最受歡迎展覽將於台北登場！塩田千春「撼動的靈魂」4大亮點搶先看 08May,2018 龍貓大王通信 ChickenRamen 新聞｜不堪慣老闆欺壓，日清拉麵吉祥物罷工事件 09Apr,2019 如此表達espres:so TaiwaneseMeatball 「南蒸北炸」怎麼來？從彰化開始的肉圓進化史 03Oct,2022 生活特務 Sponsored HaveaGoodVibe——跟著設計師林波用PS+AI畫出自在的靈魂 11Apr,2019 Harper'sBAZAAR TakeshiKaneshiro 從少年到熟男：12支廣告，看金城武25年來的經歷與轉變 19Feb,2019 Bella儂儂 TheHeiseiPeriod 賞味期限只到天皇退位日！湖池屋與LAWSON聯手推出「平成最後的洋芋片」 09Oct,2018 CharMing的投幣式置物櫃 MoviePosterDesign 「有一種電影海報叫日本版」當日本海報來到韓國會變成什麼樣子？（上） 30Jul,2019 精神科觀察日記 BooksforHipsters 讀者調查｜這10本書買來根本沒看完，是裝文青用的 28May,2019 精選書摘 TheBookForest 店員全去打仗還是照常營業：開業117年從未有一日休息過的北澤書店 TrendingArticles 在古都中來碗刨冰，感受悄悄襲來的秋日涼意：京都4家與眾不同的刨冰小店 在現代建構屬於未來的都市場景：建築女爵——ZahaHadid亞洲作品4選 祝賀卡片、貼紙收集本、畢業紀念冊：你還記得當年手寫的感動嗎？ 認識一下被哈比人身份耽誤的遊戲狂宅——伊利亞伍德 訂閱電子報 生活藏在細節裡，每週五的主編手札。

訂閱 Details Stories Column Style時裝 TV&Movie影視 Appetite吃喝 Design設計 Travel旅行 Music音樂 Art藝術 Gadget物件 關於我們 集團介紹 加入我們 新聞中心 我們的團隊 FAQ 條款與政策 隱私條款 使用條款 付費內容服務條款 編輯獨立聲明 廣告內容政策 業務發展 內容行銷與廣告業務 異業合作 原創內容暨內容媒體業者合作 旗下媒體與產品 關鍵評論網 INSIDE everylittled. Cool3c 電影神搜 運動視界 未來大人物 歐搜哇 商益 自製節目 Taketla拿票趣 關鍵議題研究中心 Ad2 Cr.ED ShareParty 達思智能科技 士奇傳播 聯絡我們 活動邀請、文章投稿、讀者提問[email protected] 品牌推廣、廣告專欄[email protected] 企劃合作[email protected] 洽談電話+886-2-6638-5108 Copyright©2022TNLMediaGroup