《西城故事》：史蒂芬史匹柏眼中，時代才是真正的主角- VERSE

已拍過無數類型經典巨作的傳奇導演史蒂芬史匹柏，自十歲起，就在等著有朝一日能夠翻拍音樂劇《西城故事》。

2022奧斯卡電影專題《西城故事》：史蒂芬史匹柏眼中，時代才是真正的主角 亞莉安娜黛博塞在《西城故事》中以安妮塔一角，入圍奧斯卡最佳女配角。

已拍過無數類型經典巨作的傳奇導演史蒂芬史匹柏（StevenSpielberg），自十歲起，就在等著有朝一日能夠翻拍音樂劇《西城故事》。

過了60個年頭，如今在電影界喊水會結凍的他，終於在2018年著手這項企畫，雖然疫情的攪局，使得電影延宕到2022年初上映，且獲得好評卻不賣座。

史蒂芬史匹柏的老戲新拍，會給歌舞片帶來什麼新面貌？ 有點難想像，不論戰爭、驚悚、科幻等各種類型都游刃有餘的史蒂芬史匹柏竟然是首次拍攝歌舞片，而《西城故事》是他期盼多年的歌舞片首作。

一直以來，史匹柏在「音樂」和運鏡的結合一向相當完美，尤其是由約翰威廉斯（JohnWilliams）操刀配樂的《侏儸紀公園》、《辛德勒的名單》、《E.T.外星人》、《大白鯊》、《法櫃奇兵》等膾炙人口之作，許多片段更是直接仰賴音樂來說故事。

從《西城故事》開場的長鏡頭、復古但繽紛的色彩和原汁原味經典重現的音樂，就可以看得出來導演滿滿的愛與致敬。

更不用說在現代頂尖電影技術加持之下，全片充斥著華麗盛大的場景、氣勢恢弘的群舞、音樂與演員間的對位，和流暢至極的運鏡技巧。

屬於歌舞劇的獨特魅力和視聽享受在這裡淋漓暢快，許多用來展現雙方劍拔弩張的衝突，除了一言不合就唱歌之外，也有編排激烈的「舞鬥」戲，想對著他們大喊：「要打，去練舞室打！」。

脫胎自《羅密歐與茱麗葉》的《西城故事》，究竟具備什麼樣的魅力，讓史蒂芬史匹柏如此鍾情，等了它一輩子？ 純情，但身不由己 依循《羅密歐與茱麗葉》的故事主軸，故事以一見鐘情的少男少女對比悲苦沉重的大時代背景。

在莎士比亞手中，背負的是16世紀貴族之間的政治鬥爭；而在《西城故事》則是1950年代，美國紐約的拉丁裔移民與當地社會底層的衝突。

不只是男女主角之間的愛情，劇中所謂幫派逞兇鬥狠、地盤搶奪等暴行，也都有著一股浪漫天真的氣質，電影從一開始就都是維持陽光、明亮、笑容滿面的風格，用戲謔喜劇包裝移民的掙扎與煩惱、社會底層的絕望與淒涼。

不論是噴射幫或鯊魚幫，都只是些無法長大的臭男生，幼稚的向世界宣洩自己的憤怒。

當大家覺得歧視波多黎各人的「白種人」就是純粹種族歧視的渾蛋，他們卻馬上在警局獻唱一曲，俏皮活潑中道盡了隱藏在高傲挑釁的外表之下，屬於他們的悲傷和心病。

其實雙方都是可憐人，壓迫他們的元兇都不是彼此，而是有著更高一層的存在，只是他們沒有辦法思及於此，現實早已壓的他們喘不過氣，只能短視的大打出手、引吭高歌，來簡單忘卻自己的苦惱。

與其說主角是無法終成眷屬的東尼（安索艾格特飾演）和瑪麗亞（瑞秋曾格勒飾演），不如說這些時代巨輪下的小人物們才是真正反映出當代社會議題的主角，東尼和瑪麗亞只不過是偶一為之的奇蹟或轉機。

身為主角的他們擁有無比的勇氣，認為自己必定可以扭轉現實，讓觀眾在觀賞時真心盼望著不要像《羅密歐與茱麗葉》悲劇收場。

只可惜，故事有如開頭在歡歌鬥舞中穿過噴射幫男孩耳垂的釘子，殘酷的現實終究狠狠的降臨在一眾青年男女頭上，只剩在百貨公司打掃的瑪麗亞做著永遠不會到來的美夢。

非古典的核心命題 或許當年震撼小史匹柏的是充滿生命力的歌舞，但那時代背景下的深沉命題，直至今日依然沒有過時，甚至對於現今的觀眾來說，《西城故事》中所探討的議題可能還要體會的比過去更加深刻。

這也說服了獲獎無數的劇作家東尼庫許納（TonyKushner）加入劇組（他們過去合作過電影《林肯》），改寫1961年版《西城故事》太過片面的故事背景，聚焦在社區在中產階級化後的衝突。

正如管理這社區的施蘭克中尉，在破敗的犯罪現場宣告，當貧民窟被改建成高級公寓，無論是哪個幫派都不會有什麼好下場。

在體育館裡，白人與拉丁人各據舞池一方。

電影中大多數鯊魚幫的生活場景，都以西班牙語進行對話，不帶任何字幕。

史匹柏將表演作為語彙，透過影像敘事把觀眾拉進電影的當下，也將說故事的空間讓給了拉丁裔角色。

畫面上，史匹柏與長年合作的攝影指導亞努斯卡明斯基(JanuszKamiński）嘗試了多種視覺可能。

讓陽光、體育長的照明燈穿透過舞動的布料、教堂的彩繪玻璃，打造出復古且震撼的光影。

致敬過往好萊塢黃金時期的打燈方法，也呈現出50、60年代曾光鮮浪漫的「西城」。

西城未來的命運如何？同是天涯淪落人的白人、拉丁人及黑人，到底有沒有攜手合作的一天？沒有人有最後的答案，或著說《西城故事》的續集一直在你我身邊持續上演。

階級差距、移民和種族歧視等社會議題，仍然在世界各地發生，我們只能偶爾躲到歌舞劇絢爛奪目的光彩之中，暫時忘卻一些現實的煩惱和苦痛，期待一個快樂大結局。

《西城故事》雖然有著從《羅密歐與茱麗葉》借來的框架，但現代社會的分歧才是真正的血肉，凌駕於男女主角的愛情之上。

「人與人之間的差異與分歧一直都存在，就像當年的鯊魚幫和噴射幫一樣。

但他們之間的衝突或許還沒有我們今天所經歷的嚴重而『愛』卻可以是我們理解彼此、跨越鴻溝的橋樑。

」《西城故事》歌曲可能已經成為古典，但故事的核心議題卻始終歷久彌新。

對史帝芬史匹柏來說，它是一個永恆不朽的故事，值得向任何世代訴說。

｜延伸閱讀｜ 《貝爾法斯特》：即便故鄉變了樣，它仍是永恆的明月光 《漂浪人生》：無否透過攝影機紀錄的雙重「逃離」 ➤訂閱VERSE實體雜誌請按此 ➤單期購買請洽全國各大實體、網路書店 VERSE深度探討當代文化趨勢，並提供關於音樂、閱讀、電影、飲食的文化觀點，對於當下發生事物提出系統性的詮釋與回應。

回到專題：2022，第94屆奧斯卡金像獎 文化．電影 日期2022/03/28 文字/影形人 圖片/二十世紀影業提供 編輯/Mion 核稿/梁雯晶 #2022奧斯卡 加入書籤 分享文章 複製連結 列印 相關文章 RelatedArticles 人物．戲劇．文化 台灣首位女性影帝陳亞蘭：「當我在演出歌仔戲時，我知道我不能只是個演員」 今（2022）年第57屆金鐘獎入圍名單中，歌仔戲（kua-á-hì）小生出身的演員陳亞蘭成為演技獎項中的最大焦點：她憑藉《嘉慶君遊台灣》中的嘉慶君（愛新覺羅永琰）入圍並拿下「戲劇節目男主角獎」，成為台灣首位以「女扮男」獲得男主角獎的演員，表示其精湛演出與角色詮釋超越了生理性別的限制。

陳亞蘭在20歲那年拜入歌仔戲國寶楊麗花門下，師父對她說：「小生要練到40歲後才穩定。

」如今的陳亞蘭明白，這個發源於宜蘭的傳統劇種不僅是台灣特有的文化資產，也是她的人生、她的宇宙。

人物．文化 阿美族藝術家優席夫：我的藝術字典裡沒有低調 印象中的台灣原民藝術，會想起陶器、竹製物、木雕、編織，或以圖騰為主的彩繪與畫作，傳承自古老工藝技法。

又或是與當代藝術的觀念交織，結合批判社會、土地議題，讓作品不只是美麗與實用，更承載歷史、記憶與社會正義的深度內涵。

然而，出生於花蓮玉里馬泰林部落的優席夫．卡照（YosifuKacaw），透過創作將原民當代藝術特性巧妙融於西方藝術史的經典元素，藉著藝術展覽與商業合作，將台灣阿美族及原民文化故事推向國際舞台。

文化．飲食 舊振南餅店：傳遞「厚禮數」情意的漢餅文化 百年餅店舊振南已傳承至第五代，與蜷尾家、杜老爺、CAFE!N、全家便利商店等知名品牌或通路商的跨界合作，接連在市場上掀起搶購話題。

這間台灣最「潮」的漢餅品牌，目標可不只是讓漢餅走入現代人生活中，它還要讓滿載「厚禮數」情意的漢餅文化，重新扎根於台灣。

人物．國際．文化．文學 小說的想像力會讓真相更真實——法國作家艾力克．菲耶的台灣紀行 法國作家艾力克．菲耶（ÉricFaye）與亞洲的關連十分密切，這位路透社記者出身的小說家，在多次來訪亞洲後，對台灣抱以濃厚興趣，不僅兩度出席台北國際書展，在TaiwanPitch的協助與邀請下，今（2022）年更前往台南、蘭嶼、金門等地進行田調取材，不以常見的「台北天龍人」視角出發，在他心底，對於「福爾摩沙」這座島嶼，自有一套敏銳而深入的探索視角。

人物．動漫．電影 無論世道如何變遷，依舊自我的瀟灑少年——導演楊凡獻給香港與電影的《繼園臺七號》 2019年，導演楊凡以電影《繼園臺七號》於第76屆威尼斯影展拿下了「最佳劇本獎」，這是首次有華語動畫電影在「威尼斯影展」獲獎；更是頭一次，楊凡的劇本受到國際肯定。

2022年疫情緩解，《繼園臺七號》重返國際舞台，也成為台灣「台中國際動畫影展」的開幕片，更辦了楊凡的「芳華虛度影展」，去看其一生的創作。

動漫．電影 日本平安時代何以出現70年代經典搖滾？專訪《犬王》導演湯淺政明 以《惡魔人Crybaby》、《別對映像研出手！》等作品聞名的日本動畫導演湯淺政明，新電影《犬王》將於2022年10月21日上映。

由《月薪嬌妻》編劇野木亞紀子負責劇本、漫畫家松本大洋設定角色原案，帶領觀眾走入室町時代的《平家物語》中，揣想600年前日本的流行文化、挖掘未被述說的稗官野史。

廣編．文化．觀念．飲食 永續文化節從飲食探討「未來餐桌」，與MUME、BarMood及馬爹利以餐酒嚐永續 永續可以如何被實踐？《VERSE》與獲得最佳永續餐廳的MUME、和最佳永續酒吧BarMood及頂級干邑酒廠馬爹利，以一場「永續文化節——永續餐桌」的活動，從美味餐飲品嚐永續的滋味。

「你希望島嶼的未來是什麼模樣？」《VERSE》社長暨總編輯張鐵志在雜誌創立的第三年拋出了一個疑問，而許多人為了能抵達美好的未來，正倡議行動著。

展覽．新聞．最新消息．電影 金馬獎級影人齊聚國家影視聽中心，一同回顧「台灣新電影」40年 至11月27日，國家電影及視聽文化中心（國家影視聽中心）將推出「再新電影出發的時候：臺灣新電影四十年回顧」主題影展。

開幕片《竹劍少年》特映記者會特別邀請張艾嘉、杜篤之、林文錦等金馬影人們共襄盛舉。

人物．文化．觀念．閱讀 不能只有台灣意識，還要有「智識」：前衛出版社40年後依然「前衛」 從那個尚未確定解嚴但社會已然躁動的80年代初期開始，前衛出版社就是許多台灣人的本土意識啟蒙。

40年來以文學、歷史、政治與自然等本土研究書籍，構築對於島嶼的前進想像，即使如今時代轉變，但對社長暨創辦人林文欽來說，前衛始於反抗，也甘願永遠做反抗。

文化．觀念．電影 法律的極限就是故事的起點——專訪《童話．世界》導演唐福睿、主演江宜蓉 何謂愛？在「林奕含事件」、「台中狼師案」背後說明的，是如此故事並非單一個案。

律師出身的導演唐福睿，以他的首部長片《童話．世界》觸碰此敏感的議題，在法律與道德間擺盪探討「愛」與「正義」模糊的定義。

而揣摩著受害者的心境轉折，初次主演電影的江宜蓉更希望透過這個故事，讓同樣因此被沈默的男男女女停止自責。

閱讀設定 0 夜間模式