警惕孩子美術班中的那些坑！

得知我從事過藝術教育，身邊朋友常問我，「孩子天天拿著畫筆畫畫，是不是該去報個班學學呀？」「給孩子買什麼樣的繪畫書比較好？」「有沒有推薦的簡筆畫書？」「有沒有推薦的教寶貝畫畫的機構呢？」

我當然紛紛熱心解答啦，但心裡總會有些小小的為難，因為我能給出的答案恐怕不會讓「望子成小畫家」的朋友滿意。

「小學之前不需要報班啊」，「不需要買繪畫書哦，尤其不推薦孩子學簡筆畫哦」。

What！我們鄰居誰誰誰家孩子，在哪哪哪學畫畫，才四五歲，畫的可好了，上次我看到人家畫那個大老虎，可像了！不學，不是耽誤了我們孩子藝術成才的道路了嘛！你知不知道現在國家都可重視孩子的藝術教育了，以後高考都有用呢！

額，絕對不是不讓孩子畫畫啦，只是，目前我所了解的藝術培訓機構，坑實在太多，想具體了解一下？好吧，聽我道來。

坑1.美術班師資令人堪憂

圓桌派第三季有一期講到藝考，談到藝考生的錄取率為兩百分之一。

我上網查了2018年央美的錄取情況。

「2018年四月，央美公開數據顯示，今年4萬餘名考生報考央美，報錄比例為50:1，錄取率2%。

」好吧，那麼每年，光一個央美就這麼多藝術生，而已成名畫家，插畫家，漫畫家，設計師全算上，成名比例也是滄海一粟，這個行業收入高低差異巨大，不能成名，其他人都去做什麼了呢？

我們來看藝術培訓機構，百度上一搜一大把，隨便去打聽，幾乎每個小區附近都有大大小小的美術班。

從師資上講，大的培訓機構也好，個人的美術班也好，老師一般都是在校美術教師，藝術專業畢業生，甚至藝術類專業在校生。

好點的機構會送自己的教師進行教學方法的短期培訓，但大多美術教師缺乏學前教育的專業學習，只是「會畫畫」而已，更不排除，只是會「臨摹」而已。

孩子學任何知識，老師都需要了解兒童發展階段性特點，兒童心理，早期教育更是細節為王，在美術機構能碰到懂孩子的好老師，真的要萬分走運。

坑2.教學內容不符合兒童發展規律

若要求每個教孩子畫畫的老師都懂兒童發展，目前看來太不實際了。

再講內容，美術教育到底教了孩子們什麼？

朋友們一定看過朋友圈裡曬的小朋友畫作，對這樣的畫面一定不陌生。

幾個小朋友站成一排，胸前舉著自己的畫，一定不是每個人都一樣，但每個人畫的也都差不多，或者幾個幾個一組，畫的差不多。

通常美術班教學，是每節課老師定主題，演示，然後按照步驟來教。

或者老師定幾種形象，每個小朋友在此基礎上塗不同的顏色。

好一點的機構在畫畫之前會有拓展內容，跟市面上的其他建構類課程相似，先講故事，講歷史，引導孩子了解將要學習的內容，引導孩子觀察，再畫。

家長可能覺得，學畫畫不就是這樣嗎！老師們也很委屈，不畫出形象來，不能讓孩子的畫面色彩艷麗，家長不買單啊！

其實按照先拓展，觀察，再畫畫的步驟來看，是非常正常的學習步驟，甚至臨摹本身並沒有問題，問題出在，按照這種方法學習繪畫的孩子，都處在什麼年齡層。

我們先來看看，根據兒童的發展規律，各年齡段的孩子，為什麼需要畫畫，又是在畫什麼。

• 2歲以內 塗鴉感知空間變化

1歲多的寶寶，給他一隻畫筆，他就可以很自然順暢的開始畫畫了。

但在這個時期，孩子們畫出來的基本是無序的線條，通常一支筆可以玩半天，不限於畫在紙上，他們可能會到處去畫。

這個時期的孩子，最關注的是手的運動，精細動作和手眼協調，是符合孩子生理髮展規律的。

家長們無需干預，只是教給他們畫畫要畫在固定的地方，比如紙上，小黑板上，還可以在家裡做一面塗鴉牆，讓孩子任意體驗，探索，孩子會通過筆的運動形成初步的空間變化的感知，這就是塗鴉期的開始。

• 4歲以內 塗鴉形成自主意識

3、4歲的寶寶，手眼協調發育比較好了，慢慢過渡到畫重複的線，螺旋形圖案，比如很多圓圈，再到各種簡單形狀的組合，大的正方形套小的正方形。

這個時期寶寶的畫，不是用來看的，主要是用來「聽」的，任由他們創作，完成後可以問他們，畫的是什麼呀？這裡是什麼呀？為什麼選這個顏色呢？

這個時期的寶寶自主意識已經形成，開始有了很多自己的想法，往往能對著自己的畫給家長講解半天，好好享受這個時期吧，你可以說，「媽媽很喜歡你這個顏色的搭配，我覺得紅色和黃色配在一起很好看」，或者「哇，你的小汽車是正方形的啊，是不是巴士呢？」對孩子的作品表示充足的興趣，鼓勵他們表達，畫筆就是孩子們表達情緒，表達想法的一扇窗，家長千萬不要對孩子的作品表示不屑，或不滿，把孩子自我表達的窗口關閉了。

• 6歲以內 圖式化形成主觀表現

3、4歲的孩子，已經開始慢慢表現出圖式化的內容了，比如標誌性的「火柴人」形象，會用圓表示頭，用幾條線代表四肢。

有的孩子開始畫小花，汽車等生活中常見的事物，畫出來的內容也開始像模像樣了。

往往家長們會把這個時期的孩子送去學習繪畫，但其實這個時期的孩子，還是以表現自己的主觀世界為主，還沒有進入寫實期，並不適合臨摹、寫生等系統的美術練習。

如果你選擇的美術機構，可以讓孩子自主的表達自己想畫的內容，老師只是輔以鼓勵和幫助，那麼是比較適合這個階段的孩子的。

其實完全可以自己在家裡創造條件，只需要給孩子提供畫材，任由他自由創作。

不要著急，為什麼我家孩子只畫汽車啊，為什麼她只畫公主啊？因為這個時期的孩子通常表現自己喜歡的東西，不太會考慮事物真實屬性，圖畫有明顯的目的性，這種狀態會持續到6-7歲。

家長們大可不必著急，反而可以引導孩子進行更深入的觀察，或多角度觀察。

比如孩子喜歡汽車，可以更多給他介紹汽車相關的知識，汽車的構造，孩子在進行創作的時候，就會自然的把更細節的內容表現出來。

通常，7-9歲開始進入想像期，9歲以上才開始進入圖示期，才開始客觀描述自己看到的事物，也可以表達出畫面的合理性，到那時再送孩子進行系統的繪畫練習，更符合孩子的身心發展規律。

坑3.過分追求畫面效果

畢卡索有一件非常著名的雕塑作品，《牛頭》。

是他在路上撿到的廢舊自行車座，加了一個車把，做成了牛頭的形狀。

家長們可能很驚訝，這麼說我家孩子每天都可以做一個名作出來啊，他們每天都在撿石子，撿樹葉，拼成各種奇怪的東西。

所以說孩子天生都是藝術家，孩子的藝術創作只有一個目的，表達，這一點跟藝術家們一樣。

拋開技法，自由隨性的創作，對各種材料材質自主的探索，才是孩子形成順暢的自我表達所需要的條件。

而美術班裡的作品，為了給家長看，宣傳用，而一味追求畫面感，往往因小失大，喪失了對孩子自由表達的支持。

澳大利亞有一個非常有名的天才畫家，Aelita Andre，她兩歲就舉辦了個人畫展，畫面表現極其奔放豐富有質感，但仔細觀察她的繪畫歷程，你會發現Aelita的作品也依照兒童發展的順序，慢慢出現具象變化。

Aelita當然有得天獨厚的條件，爸爸是畫家，媽媽給她專門騰出一個房間用來創作，顏料甩的滿牆滿屋都是，Aelita在自己的畫室里可以連續畫幾個小時，非常自由。

每個孩子天生就會畫畫，因為他們可以很輕易的獲得畫畫所需的用品，也可以很自然的用這些畫材來探索和表達。

不是每個孩子都會選擇一直用畫筆表達自己，長大後他可能更喜歡音樂，運動，寫作等等其他方式，家長需要做的是開放和支持，多一些耐心，多一些理解，陪伴和傾聽孩子，根據實際情況，幫助他們實現自我潛能。