如何理解藝術和生活的互補關係？ - 小熊問答

“藝術來源於生活，又高於生活”這句格言，充分表達了藝術與生活的關係，兩者是緊密聯絡的。

藝術裡對映生活的真實，生活又會給藝術帶來絕妙的靈感。

所以藝術 ... 選單首頁娛樂體育汽車科技育兒歷史美食數碼時尚寵物收藏教育財經社會國際藝術生活藝術作品情感體驗如何理解藝術和生活的互補關係？由 路人老愛 發表于 娛樂2021-04-19路人老愛2020-04-2112:21:21很高興受邀回答這個問題，這個問題充滿著哲理，藝木和生活是不可分割的，充滿了辨證統一的關係。

1、藝木來源於生活但高於生活，文學作品，舞臺藝木，電影電視劇，都是以現實生活為基礎，經過藝術的提煉和加工呈現給讀者、觀眾面前，正因為有和普通人熟悉的生活，才能直擊人心，發人深思。

但沒有藝木的渲染、昇華和烘托不能達到一定高度，感動不到人。

2、在我們平常生活中，藝術和生活是很好的互補作用，沒有藝術的生活是平淡的，但高度追求藝木的生活是不現實的，柴米油鹽都解決不了，那怎麼妄談藝術，但有點嚮往和追求給生活也增加情趣，白毛女中楊家那麼困難，過年了還給喜兒買二尺紅頭繩，貼個窗花增加氣氛哪。

3、現代社會物質生活高度發展，人民精神生活需要不斷提高，藝術和生活兩者更應該有互補關係，所以當前的藝術百花齊放，精彩紛呈，自媒體的發展就是一個縮影。

生活離不開藝術，藝術提升生活質量，這兩者是相輔相成，互為補充。

我的回答不知你滿意嗎，希望多多指導！艾老師大偉2020-05-1108:41:16生活是藝術的來源，藝術源之生活，同時也高於生活。

生活的過程是平常化的，是從復的。

也是大多數人正在生活中的過程，如果生活有反之情況，哪生活就會是很累，並且提心吊膽。

藝術是對普通的生活總結，提煉出發光點或面再反向人們，並給予人們不同啟發和美麗享受。

涵舍逍遙談紫砂藝術2020-04-2411:35:59藝術實踐就是帶著一種藝術的眼光，去觀察、思考、體驗感悟現實生活並用藝術的方式將生活表現出來，不斷的在自然、生活中提升自己藝術能力的過程。

“藝術來源於生活，又高於生活”這句格言，充分表達了藝術與生活的關係，兩者是緊密聯絡的。

藝術裡對映生活的真實，生活又會給藝術帶來絕妙的靈感。

所以藝術和生活是相輔相成的，沒有了生活，藝術猶如無源之水，而生活靠藝術的回饋而更加文明。

一、藝術的源泉是生活藝術既是一種意識形態，又是一種客觀存在。

一般認為，藝術是人們把握現實生活的一種精神性實踐活動，它以藝術活動為重要途徑，並且運用某種象徵符號形式創造出藝術形象，最終以藝術品的方式展現。

這種藝術品不只是對生活細節的照相複製，而是在藝術裡體現生活的真實感，並且對藝術品注入藝術創作者的個人情感、信仰和價值觀念。

藝術實踐、藝術活動作為人們以直覺的、整體的方式把握客觀物件的一種方式，也是藝術創作者們認知和感悟世界的一個重要途徑。

因此，在不同時代背景下，不同的文化環境下，會對藝術創作者的思想觀念、藝術創作產生影響。

隨著社會的發展，傳統的道德文化失去了主導地位，在利益慾望的驅使下，藝術被拖入市場並於經濟掛鉤，使得很多藝術創作者像被打了金錢興奮劑一樣，為了名利變得瘋狂。

在這樣一個時代下，我們應該冷靜的去思考人類生活和藝術的關係，藝術如何反映生活，如何用藝術更好的服務大眾。

藝術存在於生活的點點滴滴當中，生活中有很多藝術的表現形式，比如書法、繪畫、園林藝術、藝術體操等。

比如陳丹青先生的作品描寫了藏民的日常生活細節，抓住了深入靈魂的感人場面，使得作品很有感染力。

同時也證明了藝術源於生活的客觀真實。

例如敦煌莫高窟裡的壁畫，就是當時人們的信仰、生活生產狀態的真實反映。

二、藝術高於生活藝術從生活中取材，將生活中的所見所聞、感悟透過提煉，凝結再創作的方式展現給世人，一件藝術品的誕生是凝聚了藝術創作者的閱歷、見聞、精神面貌的。

不是簡單的將生活、自然模仿，將生活的每一個細節進行復制，而是有所舍取的提煉生活中的精華。

這種提煉凝結的精華是人類精神世界的食糧，是人們傳達情感和理想的方式，是對社會的反映。

審美價值是藝術最基本的特徵，也是唯一能夠和其他意識形態可以區別的地方，藝術作品可以用來傳達藝術創作者自己的審美觀念，也可以對欣賞者透過藝術欣賞進行精神上的陶冶，並滿足自己的精神審美需要。

基於這種特徵，生活中醜陋的、骯髒的東西都被摒棄，美好的東西透過藝術傳達給生活中的每一個人，讓世人發現世界的美，讓世人獲得精神享受。

藝術是一種被提煉的精華，它可以形成思想，指導人們的行為方式，比如審美思想、領導藝術等，這些思想的形成與生活是密不可分的，這就是之所以藝術高於生活的地方。

三、藝術與生活相輔相成脫離了生活的藝術，就剩下了“假、大、空、虛”，沒有具體的事例、故事來支撐它，它必然會在歷史長河中消逝。

衡量一件藝術品是否真實感人，關鍵是它所蘊含的內容，是否可以透過現象看到事物本質，是否可以透過生活形象反映出生活本質。

藝術創作者是人，藝術家也是人，藝術大師還是人，而且是現實中的人，那麼他們所創作的作品是為了滿足社會某一方面或者某一階層的需要。

比如中國的四大名著，歷經這麼多年歲月的洗禮還是經典作品，他們透過不同的方式反映了當時的人們的生活概況，用根據真實的事件改編的故事表達出自己的理想和感受，可以抨擊當時的社會，可以感嘆世態炎涼，用文學藝術來對映社會，滿足社會一些階層人們的精神需求，也是順應時代的潮流，這些沒有什麼是可以憑空捏造出來的。

藝術是一種意識形態，也是生活中的一種方式。

藝術不應該只是屬於藝術家的創作活動，還有在社會生活中傳播、接受和消費藝術作品等。

藝術創作應該面向更多的人，比如“草根”，讓更多的人去欣賞了解藝術，而不是將創作的藝術作品束之高閣，甚至完全變為商品。

多種藝術品的形成是透過對生活有取捨的提取形成的，因為每個人所處的時代不同，環境不同，文化不同，對藝術品的感受也不同，為了讓更多的人能夠接觸欣賞到藝術，才會形成各色各樣的藝術品，讓每個人都從藝術中感受到美，充實自己的精神世界。

藝術創作主要是以人為主體進行的，創作的作品應該是人們能夠接受的。

藝術最基本的特徵就是審美價值，如果將醜陋的、暴力血腥的、形象猙獰的作品視為可以接受的範疇，那體現出來的是混亂、觸目驚心的現實。

子曰詩云的書法藝術2020-04-2120:50:38藝術和生活的互補關係問題，我是這樣考慮的：藝術源於生活。

藝術離開生活是絕對不行的，藝術需要深入生活，而非複製藝術品本身。

現實中，很多藝術家都是臨摹別人的作品，從而永遠都停留在別人的藝術世界裡裡。

一個畫家畫一棵竹子，大多畫成了鄭板橋畫得樣子，而非自家後院的那棵竹子。

離開具體準確的生活，藝術的深度和高度都會受到極大的限制。

生活需要藝術的滋養。

藝術是精神的，人沒有精神生活註定是枯燥無味的。

人們在具體的生活中如果與藝術為舞，他的精神生活就會更加豐富多彩，優秀的藝術作品可以鼓舞人，鞭策人，感動人，讓人在藝術的照耀下，生活的更加豐富多彩。

總之，我認為生活和藝術兩者不可偏廢，藝術源於生活而高於生活。

生活中不能缺乏藝術，藝術中不能缺乏生活，他們就像一雙影子，同時共生，只有這樣，才能有完美的人生。

我是子曰詩云的書法藝術，一個致力於詩詞書法鑑賞與創作的踐行者，希望您提出寶貴意見。

尋常玩藝2020-04-2112:36:52問題談二者的互補關係，我則自問他們各自缺什麼，而對方又恰好有什麼。

比如，生活上不可得的東西，藝術體驗中得到了；藝術創造的美反哺到生活中，生活不再只擁有自然美；生活中不易察覺的，在藝術中鮮明地看到；藝術天馬行空的想象，使生活產生新的可能性……思來想去，覺得從他們所承載的內涵角度來看，除了表現形式不一樣，思想、情感、經歷等都是一樣的，這裡是指藝術真實與現實生活的統一。

建立在二者共性的基礎上，才易於把握關係。

藝術家有生活體驗創造了藝術作品，藝術作品所承載的思想情感、技術技巧等可以與生活產生共鳴，二者相互補充、相互影響。

恪己如玉2020-05-2017:13:50關於藝術與生活，總的來說，藝術來源於生活，而生活因藝術而豐富。

沒有生活，藝術就沒有靈魂，而沒有藝術，生活就很枯燥。

兩者相輔相成，相得益彰。

我們先說藝術來源於生活。

托爾斯泰曾說：“藝術起源於一個人為了要把自己體驗過的感情傳達給別人，於是在心裡重新喚起這種感情，並用某種外在的標誌表達出來。

”這裡的標誌就是動作、線條、聲音、言詞等方式，而這就是藝術的表現形式。

那麼你要體驗感情，就得去經歷生活。

登上高峰，用照片留下那一覽眾山小的壯麗。

你走過溪澗，用畫筆拓印下那山清水秀的清靈。

你用舞蹈傳達你的熱情，你用旋律傾訴你的悲傷。

因為你去走過看過，因為你哭過笑過，所以你才有情感去表達，你的藝術才會有了靈魂。

再來說生活因藝術而豐富。

大家有沒有想過，如果我們的生活中沒有音樂，沒有影視、沒有照片、沒有畫作，我們的生活是什麼樣子？藝術是傳達感情和抒發感情的，很多時候我們與藝術的共鳴，讓我們得以抒發感情和交流情緒。

我們唱歌抒發內心的情感，我們聽歌感受別人的情感。

我們作畫，拍照記錄生活與自然的美好瞬間，我們欣賞畫作照片體驗我們沒有見過的那些瞬間。

我們跳舞用動作表現美，我們看別人跳舞，欣賞別人表現的美。

我們創造藝術，是為了表達情感，我們欣賞藝術，是為了感受情感。

人是需要交流的，精神也是，而藝術對於我們生活而言，就是精神交流的一種媒介。

因為有了藝術，我們的生活變的更加精彩。

生活的閱歷可以讓藝術成長，而藝術的美妙又增加了生活的樂趣。

玉山原創國畫工作室2020-05-0105:10:09藝朮源於生活，高於生活。

如崑曲牡丹亭講述的愛情故事，以生與死的託付來表現愛的最高境界，最終感天動地，梁祝體材也一樣，是弘揚正能量，抨擊封建思想的典範，我們生活在現實社會，難免受名利枷鎖，藝朮便成了我們精神世界的凈化器，能讓我們的境界升華。

北京緣人2020-04-2111:27:02這是一個老問題了，肯定有人回答藝術來源於生活而高於生活。

我的回答是，藝術是對生活的一種補償。

生活中充滿各種不如意，是苦的。

而藝術是甜的，它使人體會到平靜，安詳，忘卻生活中的苦澀。

因此藝術是行而上的，是哲學的範疇。

清鴻硬筆書法教育課堂2020-04-2822:31:19藝術源於生活，來於生活聽雨山房2020-04-2417:15:20如何理解藝術和生活的辯證關係，由於藝術的範疇比較廣，我想落實到中國畫藝術，從國畫的角度談自己的一點淺見。

首先，藝術來源於生活，高於生活。

中國畫的產生是隨著古人對生活的認真觀察和體驗，所逐漸產生並豐富起來的。

從人物百態到山水樹石，乃至花鳥魚蟲，都經過前人精微觀察，概括總結出系統的表現方法。

畫家的審美意趣上不僅注重表現外在形態，也更強調發揮內在筆墨韻味。

所以，很多精典作品都是經過畫家觀察提煉加工出來的，如北宋畫竹的名家文同，“胸有成竹”的自信是由眼中之竹到手中之竹，最後到心中之竹的錘鍊過程，翠綠的竹子也變成了富於筆墨韻味的墨竹。

東晉顧愷之也談到“四體妍媸，本無關妙處，傳神寫照，正在阿堵中”意思是人物表現的再精微細膩，都不如對人物眼睛神彩的表現。

清代著名畫僧石濤更是提出“搜盡奇峰打草稿”，這些都是說明古人在藝術創作上重視生活觀察體驗，同時作品又要提煉加工高於生活。

其次，藝術作品對於生活又是一種美好的反映。

藝術作品無關於人們的物質生活，但它會帶給人們關於內心的充盈和美好，讓人們更多的體驗生活的細微，找到屬於自我的一種幸福抒發。

南朝宗炳在文章中談到把自己的作品掛在牆上，然後對著牆“動琴撫操，欲令眾山皆響”，隨後又談到自己年老，“老疾俱至，名山恐難遍睹，惟當澄懷觀道，臥以遊之”，意思是自己年老走不動了，可以在床上看著山水畫作品臥遊，可見藝術作品會帶給人怎樣的情懷。

藝術和生活是相輔相成的，互為依託。

沒有生活體驗的藝術創作是無本之木，沒有藝術的生活是單調和乏味的。

生活是藝術創作取之不盡用之不竭的源泉，藝術是人們在現實生活中的一絲不滅的溫暖……野火舞者2020-05-1410:27:41藝術來源於生活，而高於生活。

這是家喻戶曉的名言。

生活是什麼呢？生活是指人在自然界中的一切活動。

如：種田、吃飯、旅遊、休息等等。

藝術是什麼呢？藝術是指人在自然界的一切活動中，對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工，並用藝術的形式去表現它。

例如：用音樂去表現高山流水，用繪畫中去表現梅蘭竹菊，用書法去表現陰晴圓缺。

總之用藝術詮釋自然、生活之規律。

其目的是：從宏觀上說，使人們瞭解自然、認識自然、溶入自然、人和自然能更好地協調發展。

從微觀上說，達到淨化心靈、陶冶情操之目的。

1、生活中充滿著藝術2、生活不全是藝術3、藝術來源於生活4、藝術高於生活藝術來源於生活，而高於生活，他們相互依存，相互促進。

自然、生活給藝術提供了肥沃的土壤，而藝術盡情地表現自然，表現生活，並使生活更加豐富多彩。

我們在自然、生活中體驗到花兒的開放、鳥兒的歌唱、江河的奔騰、高山的聳立，透過認知，產生感悟，花兒為誰開放？鳥兒為誰歌唱？江河為誰奔騰？高山為誰聳立？抒發我們對自然、生活的情感；把這些情感轉換成其他的藝術形式，如書法、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等等，使我們能更好地融合在自然中。

上一篇鄭爽的兩千萬張恆為什麼總強調“借”這個字？下一篇33歲還沒有結婚，怎麼辦，要不要放棄了？猜你喜歡真心累是什麼意思？石斑魚的又名是不是叫羅非魚？一個人在一個島上的電影？搜索隨便看看2022-09-18機油標準有哪些，如何選對機油?鐧為啥殺傷力比鞭厲害？2022-08-30國產三大公認最好的墨水？2022-08-10中興宗袞的意思？2021-08-21首頁娛樂體育汽車科技育兒歷史美食數碼時尚寵物收藏教育財經社會國際Copyright©2022小熊問答